VHS: Reloaded

1997, la carrière de Steven Seagal est en berne car la star n'arrive pas a revenir au sommet du box-office comme ce fut le cas pour Piège en Haute Mer . Après l'échec de Terrain Miné , qu'il réalise, et les chiffres décevants de Piège à Grande Vitesse , les projets ne se bousculent pas. Mais l'acteur a encore un contrat pour deux films avec la Warner , cette dernière lui propose Ultime Décision mais pas en tant que vedette, de plus son personnage meurt dans la première demi-heure. C'est alors que la star tente sa chance dans un buddy movie. Steven Seagal c'est fait une sacrée réputation à Hollywood, difficile à vivre sur les tournages avec un égo démesuré. C'est pourquoi le voir partagé l'affiche avec un autre acteur ressemble pour lui comme une corvée. Depuis deux ou trois films la star semble peu concerné par ce qu'il tourne et promène une nonchalance non dissimulée à l'écran. Ici, L'Ombre Blanche semble être le chant du cygne de sa fil...

Deuxième volet du  post sur les bons vieux polars Français . Bien souvent, dans nos vidéoclubs, faute de nouveautés disponibles nous nous rabattions sur ces films qui plaisaient à nos parents et qui symbolisaient la grand-messe du dimanche soir sur TF1. Certains m'ont vraiment marqués plus que d'autres, les dignes représentants du genre . Le Pacha - 1968 - René Château Vidéo   Jean Gabin  qui fut souvent un commissaire de police, le plus grand même en tant que  Maigret  à trois reprises, prouve sur la dernière partie de sa carrière qu'il faut encore compter avec lui. D'ailleurs ce film est un pur reflet de ce que vie d'acteur à cette époque: il représente le vieux "cinéma de papa"  face à celui que ce veut plus moderne. Ici c'est le commissaire  Joss  qui doit faire avec un monde qu'il ne comprend plus. C'est aussi un peu le baroud d'horreur de  Jean Gabin  qui veut une dernière fois incarné ce personnage imposant avec  son propre c...

Le Fugitif  est le symbole même des Blockbusters des années 90. Une super production  Hollywood  avec une star internationale et un scénario qui laisse une place à des scènes d'action qui marqueront les esprits.  Harrison Ford  était, bien évidemment, déjà une immense star  et donc une valeur sûre. Mais la force du film est d'avoir eu à son casting  Tommy Lee Jones  qui va véritablement explosé à cette période ( Piège en Haute Mer , Tueurs Nés, Le Client,... ) est devenir le salaud au cinéma qu'on adore détester!  La réussite du film est surtout de ne pas avoir fait de son héros un surhomme, il est vulnérable et se retrouve dans une situation presque insurmontable pour lui.   L'équilibre apporté par  Harrison Ford  et  Tommy Lee Jones , le traqué qui veut prouver son innocence et le chasseur qui peu à peu estime sa proie, donne au film une saveur salutaire qui lui permet de ne pas être un action'movie de plus. Et pourtant ...

La saga  Rocky  est indissociable des années "vidéoclub". La télévision, à l'époque, ne diffusait que les deux premiers volets, il a fallu attendre très longtemps pour voir le  3  et surtout le  4  sur les chaînes hertziennes. Donc la bonne vieille VHS était LA solution. Warner Home Vidéo  fut en charge de la distribution de la saga, ce qui nous replonge dans les mythiques jaquettes sur fond noir qui font aujourd'hui très Oldschool ! Dans nos vidéoclubs les films de la saga avaient beaucoup de succès le week-end et il était quasi impossible de pouvoir en faire la location. Preuve que la saga était devenue un spectacle familial à part entière. 1975,  Sylvestre Stallone  regarde un match à la télévision où un boxeur semi-professionnel affronte le champion  Mohamed Ali , lors de ce combat le challenger, contre toute attente, tiendra tête au meilleur. Il ira même jusqu'à surprendre le monde entier en envoyant son illustre adversaire au tapis...

Après Les Affranchis il était presque inconcevable que Martin Scorsese puisse offrir un autre chef-d'œuvre à nouveau sur la mafia italienne et avec le même duo de légendes: Robert De Niro et Joe Pesci .  Pourtant en 1995 débarque sur les écrans Casino et non seulement le film devient immédiatement un grand classique mais il réussi le tour de force de ne jamais faire dans le déjà-vu dans un genre pourtant bien fourni en œuvres légendaires: Le Parrain , L'impasse et bien évidemment Les Affranchis .  Scorsese va encore plus loin dans le style voix off, qui peut être déroutant pour ne pas dire dérangeant, ici le réalisateur va jusqu'à dédoubler certaines scènes avec un point de vue différent ou utiliser cette narration en voix off comme un électron libre qui décrit, parfois, une situation différente de ce qui se déroule pourtant à l'écran. Sa virtuosité lui permet même d'ouvrir son film sur le dénouement de son histoire.  La caméra, les décors et la musique tout e...